在二十世纪前半叶,Elsa Schiaparelli 以勇敢而创新的手法為女性的穿著打扮重新下了註解 —— 爬满昆虫的珠宝、小丑印花、甚至是将倒过来的高跟鞋直接当作头饰,这些旷世创举在当时仍然脱离不了保守风格的女性心裡掀起了涟漪,并不断為杂誌媒体创造突破性的头条,在 20 年代的背景下,甚至可以说 Coco Chanel 一成不变的经典服装轮廓有些相形见絀。
而 Schiaparelli 这麼一个传奇性设计师品牌,曾於 1954 年暂时歇业,直至 2007 年才由一位义大利企业家重新开啟营运,且於 2013 年聘用了设计师 Marco Zanini 以后开始继续复甦品牌的许多细节,并且於隔年对外公开发表第一场服装秀。
因此,一直到 Elsa Schiaparelli 过世后的 45 年以后,法国巴黎高级订製服协会才於 Schiaparelli 品牌的 90 周年庆之年 (2017年1月4日),将她的品牌列為官方「高级时装 (haute-couture) 」品牌。就让我们在今年这一个别具意义的里程碑被竖起之时,一起回顾 Elsa Schiaparelli 改写歷史的创意及创举吧。
渡过早年漂泊生活后,才於巴黎遇见时尚
Elsa Schiaparelli 生於一个义大利家庭,学者父亲及社交生活丰富的母亲并不关注她渴望的波希米亚式创意志向,因此 Elsa Schiaparelli 在 22 岁时便离开了义大利并开始旅居伦敦、纽约以及巴黎的生活。最后她选择在当时有著「欧洲首都」之称的巴黎落脚。在各处旅行的过程中,Elsa Schiaparelli 尝试扮演了许多种不同的身份:诗人、艺术家及古董商等身份在无形中拓展了她对艺术的见解,但她却一直到抵达巴黎时才开始接触时尚。
当时的巴黎不仅被许多新兴科技和发明环绕,走在时代尖端的设计师如 Paul Poiret 的作品也受到巴黎人的爱戴,解放拘束的多层次裙摆及贴身马甲的风气正在盛行,服装轮廓被当时的设计师们自由释放。
在前往纽约的船舱中,邂逅超现实主义艺术家
在一次前往纽约的漫长乘船之旅当中,Elsa Schiaparelli 邂逅了达达主义画家的妻子 Gabrielle Buffet-Picabia,并因缘际会地结识了艺术圈的权威艺术家杜象 (Marcel Duchamp) 及超现实摄影师曼雷 (Man Ray),因此啟发了她对於超现实主义的嚮往。
在日后 Elsa Schiaparelli 与达利 (Salvador Dalí) 著名的共同创作「龙虾装 (Lobster Dress) 」以及「鞋帽 (Shoe Hat) 」,都深受这些艺术家啟发与影响,成為颠覆时尚界的创举。
被 Paul Poiret 肯定,而不断推陈更多时尚创作
在跟著这一群充满创意及勇气去衝撞现实的人们行动的过程中,当时的订製服大师 Paul Poiret 曾看到穿著 Elsa Schiaparelli 的服装作品出席活动的 Gabrielle 并為之惊艷,称讚了 Elsa Schiaparelli 的独创风格。Paul Poiret 因此将好几件 Elsa Schiaparelli 还买不起的自己的作品赠送给她,Elsa Schiaparelli 也在这之后开始以时尚為创作媒材,继续製作各种饰品,并在 1925 年亲自担任模特儿,在巴黎《万国博览会》中展示她的珠宝。
正式成立品牌,强烈风格获得广大迴响
在 1927 年,Elsa Schiaparelli 成立了自己的服装品牌,一头栽进时尚圈的她,名声瞬间传遍整个產业。她的设计中带著强调肩膀的轮廓,并且时常以尖状细节及垫衬手法创造出独特外型;高而窄的腰线搭配拉长至膝盖的下襬,这样的独特设计甚至被后世称為八零年代「Power Suit」的前身。
喜爱挑战新的材质
Elsa Schiaparelli 总是对各种材质採取十分开放的态度,更喜欢尝试将非主流的工艺融入设计之中。她率先与刚开始发展的人造纤维厂合作开发服装,也在当时将新发明的拉鍊发扬光大,她更很喜欢将蓬乱的皮草、玻璃纸甚至是吸管等异想天开的材质织进布料中。在 1934 年,Elsa Schiaparelli 更研发出一种称為「Rhodophane」的玻璃纤维,由於此种纤维製成的布料十分脆弱,因此她将其他原料与之互相混纺。
Elsa Schiaparelli 对超现实主义的热爱,也显现在她服装作品的形象照之中,充满打破常理与地心引力的配置,使她的作品彷彿由梦境中走出一般。Elsa Schiaparelli 也曾说:「一件服装没有生命,除非它被人穿著。而在它被人穿著的瞬间,人们的性格就赋予它新的意义,可能荣耀它也可能毁了它,或是将它写成一首颂讚美丽的诗歌。」因此她总是以这样的心情创作时尚,并将艺术视角投射於服装之上。